Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Галльские статуи из Энтремона

Галльский оппидум Энтремон расположен на вершине плато высотой 367 м, нависающем над долиной Дюранса, главном маршруте, связывающем Марсель и долину Роны с альпийскими предгорьями и Италией. Здесь же проходит путь в глубину Прованса через или в обход Люберона. Исторически Энтремон являлся центром племени салювиев, живших на левом берегу Роны в нынешнем регионе Экс-эн-Прованс. Ок. 125 г. до н.э. упоминается царь салювиев Тевтомалий или Тевтомотул, выбранный править советом династов. В III – II вв. до н.э. салювии враждовали с греками из Марселя (Массалии) и в конечном итоге это для них кончилось плохо. Греки призвали на помощь своих союзников римлян, в 123 г. до н.э. консул Секстий Кальвин нанес поражение саллювиям и разрушили Энтремон.


Реконструкция Энтремона
Collapse )

Роспись римского щита из Дура-Европоса

Перевел  интересный текст о росписи щита из Дура-Европоса.

В пятницу, 18 января 1935 года, Кларк Хопкинс, руководитель раскопок в дура-Европосе, в современной Сирии, писал в своих заметках: "сразу после завтрака были найдены три раскрашенных щита, один прямо поверх другого ... Мы с Хербом все утро их снимали. Большая часть дерева была достаточно прочной, чтобы легко быть поднятой, и большая часть картины видна.”

Теперь эти три щита находятся в коллекции художественной галереи Йельского университета (YUAG) и признаны редкими образцами античной живописи на дереве. Сюжетом росписи являются сцены Троянской войны из "Илиады" (рис. 16.1): битва между греками и амазонками, а также бог-воин.


Герберт Дж. Гут (американец, 1908-1977), деревянный щит, расписанный сценами из Троянской войны, по заказу Йельского университета, 1935 или 1936 год. Акварель на бумаге, 79,9 х 64,9 см (31 7/16 х 25 9/16 дюйма.). Нью-Хейвен, Художественная Галерея Йельского Университета, 1936.127.26. Полноэкранная версия изображения

Collapse )

Анатомические панцири и нагота статуй в греческом мире

Читал недавно статью Marina Haworth, The impenetrable body: armour and the male nude in Greek art, нашел у нее весьма любопытные мысли о культурном контексте греческой моды на анатомические кирасы классической эпохи.

Геродот рассказывает чудесную историю о том, как ионийские и карийские наемники впервые высадились в Египте. «Они вышли на берег в бронзовых доспехах. Один из египтян, который никогда прежде не видел людей в бронзовых доспехах, пришел к царю Псамметиху и сказал ему, что бронзовые люди вышли из моря» (Истории 2.152). Т.е. египтянин здесь увидел бронзовые доспехи как кожу этих людей. Они были «χαλκέους οἱ ἄνδρας», «люди из бронзы». Заключенный в такие доспехи воин, - пишет автор, - одет в «костюм обнаженного человека» и сам является словно бы ожившей статуей божества.

Когда Гомер называет Ареса «медным» (Илиада 5.704), он имеет в виду не только доспехи, в которые облачен бог войны, но также и бессмертную плоть, которую невозможно поразить простым оружием смертных. Медный бог Арес строго говоря не нуждается в доспехах, поскольку он сам по себе непроницаем для вражеского оружия.

Интересно, что греческие мифы о попытках человека обрести бессмертие плоти связаны с огненной стихией. Деметра держит в огне тело царского сына Демофоона, стремясь дать ему бессмертие, Фетида проделывает то же самое со своим собственным сыном Ахиллом. Обе попытки, правда, остаются незавершены и потому оба героя остаются смертными. Человеческое тело Геракла также сгорает на погребальном костре на горе Иде, после чего остается только тело бога.

По мысли автора, этот процесс обретения бессмертия через огонь имеет сходство с технологией изготовления бронзовой статуи. Последняя является не просто изображением бога, но медным телом бога. Греки использовали одну и ту же терминологию κάναβος для обозначения мышц и кровеносных сосудов человеческого тела с одной стороны и внутренней структуры статуи с другой. Соответственно, бронзовая поверхность скульптуры соответствует коже и плоти человеческого тела.

Процесс изготовления бронзовых доспехов для Ахилла рассматривается как изготовление божественной «медной» кожи для человека со смертной плотью. Известно, что доспехи его от смерти в итоге не спасают.

Римская мозаика IV в. н.э. из Апамеи со сценой основания города

В 2017 году в сети появились фотографии большой римской мозаики (площадь 19 м2), возможно IV или V века н.э., которая еще в 2011 году была обнаружена бармалеями в ходе грабительских раскопок в сирийской Апамеее, извлечена и продана на черном рынке антиквариата. Судьба ее и поныне остается неизвестной. Единственным источником информации по поводу мозаики остаются фотографии, которые сделали тогда грабители.

Судя по фотографиям, культурный мир лишился настоящего шедевра. Изображенный на мозаике сюжет был связан с историей утверждения македонского господства в Сирии. На фотографиях можно выделить три основные группы сцен: (1) основание Пеллы-на-Оронте (предшественницы Апамеи) легендарным Архиппом, (2) повторное основание города уже под ее последующим названием Апамея-на-Оронте царём Селевком I Никатором. (3) сцены процветания города и его жителей. Скорее всего, изображение основано на картине греческого художника, может быть Евфориона из Халкиды.
Верхняя часть мозаики изображает основание Пеллы и жертвоприношение Архиппа. Рядом с ним присутствуют Антипатр и Кассандр, справа всадники кавалерии гетайров.
Верхняя часть мозаики изображает основание Пеллы и жертвоприношение Архиппа. Рядом с ним присутствуют Антипатр и Кассандр, справа всадники кавалерии гетайров.
Н
Collapse )

Изображение огненосного корабля на граффити из Александрии

Из текстов Полибия, Ливия и Аппиана известно о применении «огнеметателя» в военно-морском деле эпохи эллинизма, например в ходе сражения между родосским и сирийским флотом у острова Самос в 190 г. до н.э. Кажется, этот опыт имел продолжение, поскольку в александрийском некрополе Анфуши в Египте, был найден склеп I в. до н.э., с граффити, изображающими корабли с причудливыми приспособлениями на носу.



Читать дальше

От кузницы Вулкана до искусств Марса | Warspot.ru

До 15 сентября в Минске в Художественной галерее Михаила Савицкого работает интересная выставка «Европейские боевые искусства. От кузницы Вулкана до искусств Марса». На ней представлено около 200 уникальных предметов вооружения, рукописных и старопечатных книг, произведений живописи и графики XV–XХ веков из коллекции основателя Итальянской ассоциации мастеров по оружию (AIMA), члена рабочей группы по историческому фехтованию Итальянской федерации фехтования Роберто Готти. Краткий обзор выставки и её любопытные экспонаты — в небольшой виртуальной экскурсии.




От кузницы Вулкана до искусств Марса | Warspot.ru

Статуя воина из Хиршландена

Хиршланденский воин - вырубленная из  песчаника статуя нагого воина в человеческий рост, которая была  обнаружена археологами в ноябре 1963 года при раскопках Хиршланденского могильника раннего Железного века в Дитцингене (Баден-Вюртемберг).


Воин из Хиршландена

Collapse )

Как выглядел Нерон

После смерти императора Нерона память его была предана проклятью, а большинство изображений уничтожено. Его облик нам известен на основе монетных изображений и нескольких сохранившихся бюстов, а также из описания его биографа Светония:

"Росту он был приблизительно среднего, тело - в пятнах и с дурным запахом, волосы рыжеватые, лицо скорее красивое, чем приятное, глаза серые и слегка близорукие, шея толстая, живот выпирающий, ноги очень тонкие. Здоровьем он пользовался отличным: несмотря на безмерные излишества, за четырнадцать лет он болел только три раза, да и то не отказывался ни от вина, ни от прочих своих привычек. Вид и одеяния его были совершенно непристойны: волосы он всегда завивал рядами, а во время греческой поездки даже отпускал их на затылке, одевался он в застольное шелковое платье, шею повязывал платком и так выходил к народу, распоясанный и необутый".

В лице Нерона - пишет современный искусствовед Герман Хафнер, - мы усматриваем, с одной стороны, фамильные черты, подтверждающие его происхождение от Антония и Агриппы, а с другой стороны, хитрость и непостояноство, склонность к самым неожиданным настроениям. О его самовлюбленности говорят колоссальной величины портреты, как например, упоминаемая Плинием Старшим картина высотой 120 футов, или бронзовый Колосс возле его "Золотого дома", давший название Колизею".

Collapse )

Суд Соломона на фреске из Помпей

В 1882 г. в Помпеях (№ 24 Регио VIII, инсула 5) была найдена фреска, ныне хранящаяся в Археологическом музее Неаполя. На фреске мы видим сцену суда, судью с царским скипетром в руках на особом возвышении, рядом с ним двух советников. Перед судебным возвышением замерла коленопреклоненная фигура, в мольбе простирающая к судье руки. В центре находится стол с разделочной доской и воин, собирающийся рассечь надвое лежащего на доске ребенка. Еще одна драпированная фигура стоит рядом и спокойно взирает на происходящее.



Collapse )